风光摄影作品静物,风光摄影作品静物图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影作品静物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍风光摄影作品静物的解答，让我们一起看看吧。70d拍风景与静物配什么镜头好？色...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于风光摄影作品静物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍风光摄影作品静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 70d拍风景与静物配什么镜头好？
2. 色彩静物和色彩风景哪个比较好画一些？
3. 拍摄风光或静物时，如何做好虚实结合？
4. 静物摄影用什么镜头比较好，如何布光？

70d拍风景与静物配什么镜头好？

我目前常用的相机就是佳能70D，买相机时选配的是18-135的头。个人感觉，经常出去***风摄影，还是这种变焦镜头方便！通过变焦和聚焦，易于将主角或主题传递或表达。特告祝好，来日方长！感谢关注我头条号，便于在以后的学习和互相学习中多交流和探讨，谢谢🙏

看后期是否要升级为全画幅，风景看怎么拍有些风景需要大广角比如11-24.16-35这样，有时候需要70-200这样焦段，要是短时间内不考虑升级全画幅还是标准风景控可以考虑上佳能10-22或者10-18这样EF-S镜头，换算下来相当于全画幅16-35这样焦段。要是有升级全画幅打算可以考虑16-35F4 这样镜头，静物看怎么拍还有拍摄题材，预算有限就是501.8预算高点可以考适马50 1.4ART,要是就是一直用c画幅还用一个镜头可以上15-85这个头成像画质不错且焦段覆盖逛

对于拍风光而言我认为不能一概而论，如果我们拍摄大场景，广角镜头无疑是最好的选择，比如16-35；如果拍摄雪山峰岭广角镜会降低山峰的高度，削弱其雄伟的姿态，这是就需要用标准变焦镜头，比如24-70或者24-105；如果拍摄大场景中间的局部风光，这就需要中长焦镜头， 比如70-200。

至于拍摄静物我认为最好的镜头是50定焦镜头，因为它的变形最小，最接近真实。

色彩静物和色彩风景哪个比较好画一些？

1.拿风景速写的技巧取景

2.纸上构图，勾勒景物

3.上色，确定光源，铺出阴影

4.塑造景物（颜色要丰富，不能太跳，塑造方面与色彩静物一样，塑造局部，眼看全面）

5.整体调整，做好虚实（网上有些理论都可以用到）

至于我的画，我今年刚考完暂时不想画

拍摄风光或静物时，如何做好虚实结合？

先说拍风光的虚实，风光中的虚实大多指运动与静态的对比，例如运动的云彩和静态的建筑，再一种风吹的小树枝晃动，大树杆静止形成虚实结合，例如下面的建筑图，关于景物一般指主体清晰，环境元素虚化，这个利用大光圈，背景距离和主体的距离的景深变化突出主体。

静物最后一张是后期做的，但是实际拍摄的景深效果也是可以相似！

个人拙见，手机里就这几张现成的片，献丑了！

虚实结合到什么程度才算好？要看我们作者的创意，具体问题具体分析，这里我们能讨论的是技术问题。

影像虚与实的表现涉及到光圈和镜头的焦段数值，一般规律是，光圈越大，焦段数值越大，越容易实现虚化。具体拍摄时如相机里有个景深预测按钮的，拍摄之前可以按此按钮来观察虚与实的情况，或者凭借经验实现虚实拍摄，又或者试拍几张相对比，再最后定拍摄方案。这是来自器材的解决办法。

如果是静物拍摄，我们可以用布置、调整前后被摄物件距离的方法来调节成像虚实度。这是被摄体的解决方案。

出成品后如果对虚化程度还不满意，可以后期再调整，但只能单向了，只能往“再来点虚”调整，已虚了的就不能还原清晰了。这是后期的解决办法。

最后想提醒一下，实现虚化结合最基本，能得到有效保证的最基本的办法就是使用三脚架，如果因为手持相机抖动影响画质，那就不是虚实问题了，而是一边倒，照片全虚了。

其实关于摄影中的虚化背景无外乎三个因素：大光圈、长焦距以及拍摄距离。具体怎么操作，往下看：

大光圈

在拍照时可以将相机设置为光圈优先的模式，一般是以A/Av表示，设置好之后调整数值就可以达到想要的虚化效果。(PS：数值越小光圈越大，数值越大光圈越小)

长焦距

长焦距也是虚化背景的一种好方法。如果相机没有太大的光圈，那么100mm以上的焦距镜头也是可以虚化背景的。一句话总结就是焦距越长的镜头或者变焦倍率越大的相机，背景虚化的效果越好。

拍摄距离

至于拍摄距离会虚化背景。需要注意的有以下两个方面。

谢谢邀请。风光拍摄的时候，一般来说越实越好，因为风光大部分都是静止的景物。但是，有些时候的确需要虚。虚在这里主要是烘托实，为了实而虚。实是静，虚是动，只有动静结合才能更有说服力地来表达风光和静物的质感和真实存在。比如很多风光片，在表达水和云的时候都需要虚。如果这时候你用高速快门把运动的水和云都表达的密实无比，那么就给人一种全部都凝冻的感觉。因为图片本身是静的，是不会有变化的，那么用虚来让人产生一种虚拟的动。这就是虚在风光和静物的时候蕴含的意义。

拍摄风光或者静物摄影作品，如何做到虚实结合。拍摄摄影作品的虚实，主要是影响摄影作品拍摄的光圈、景深、物距等因素造成的。如何在拍摄中做到虚实有度，实现自己的创作意图，我认为主要看你的拍摄或者创作自的。

一般说来，在风光摄影的创作过程中，要求表现风光的自然美，远要表现其势，近要表现其质。都对作品要求要实，这就要求要小光圈、长景深。有时为了获得最大景深，还要设置超焦距。以实现摄影师创作的意图，更好的表达摄影师的创作主题。风光摄影也有为了追求特殊效果而***用虚实结合的办法拍摄的。比如要表现景物的质，就可以用大光圈、浅景深、近距离拍摄，使其主体实，其它陪体虚，这种虚实有度的摄影创作也经常运用到的。

在拍摄静物实际上也是一样，就看你的创作意图，如何表现作品的主体，实现自己创作的主题。想对静物的总体进行拍摄，就要都保证静物的清晰，就要用小光圈，长景深，确保物体各个部位都清楚。如果是想表现某一特殊部位(主体)清晰，其它都被虚化，就需要用大光圈、短景深来实现。

总之，摄影过程中的要做到虚实结合，在摄影实际操作中就是运用好光圈、焦距、拍摄距离等影响被摄体清晰程度的要素。实现自己的创作意图，拍出理想的摄影作品。

静物摄影用什么镜头比较好，如何布光？

首选是定焦，套头也可以，布光主要看自已想要的是有参照效果图，静物一般一至两支灯已可以产生多种效果，灯罩和反光板的选择可以是多种材质的组合！光源和反光板不同的距离以及光源的功率会产生美妙的层次效果！

到此，以上就是小编对于风光摄影作品静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于风光摄影作品静物的4点解答对大家有用。