肖像黑白摄影作品,肖像黑白摄影作品图片

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于肖像黑白摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍肖像黑白摄影作品的解答，让我们一起看看吧。黑白风写真和时尚的人像照，怎样拍才...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于肖像黑白摄影作品的问题，于是小编就整理了3个相关介绍肖像黑白摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 黑白风写真和时尚的人像照，怎样拍才不落俗套？
2. 明暗光影的黑白人像照怎么拍？
3. 人文纪实摄影是不是都要用黑白色调拍老人和孩子？

黑白风***和时尚的人像照，怎样拍才不落俗套？

黑白照，我还是很喜欢的。黑白照片有中国风的味道。肖像照片的特点。有的独特的风格。拍出来的效果慢慢的欣赏。才能看出它其中的味道。拍摄的要领主要是靠灯光来布置。黑色黑白照片的灯光效果在于你多拍了多长时间吧！又想拍出一张好的照片，必须得多试几次灯光。灯光的光位。东关的输出的光度。人和灯光的距离。慢慢掌握灯光的效果。拍出你想要的风格。每个摄影师超过三年之后吧。基本上就有了自己一个独特的风格。看起来和自己欣赏的照片一样。学过画画的摄影师。对这个灯光的立体感效果又很敏感。慢慢学习吧，不是用语言可以教出来的。多尝试就会发现。很简单的事情想的太复杂了。

各位好，不请自来。

黑白***，对于习惯于玩色彩的人来说，确实属于另辟蹊径的艺术方法。其实，在某种程度上，黑白拍摄要比普通拍摄更加表现主角的内心世界。

我拍的几想作品，以为例，说一下我知道的一些技巧。

虚化好背景，不宜拍摄在光线充足的环境。是个轻轻的半阴天，城市的街头。

黑白，要善于使用光影交错，是主角更具有立体感，表达能力更直观。

面部系列捕捉时，借自然物，使用光线对比。

可表现人物的对未来的希望。

黑白摄影入门简单，我就感觉到无心插柳柳成荫。

黑色白色照片的灯光效果在于你多拍了多长时间吧？又想拍出一张好的照片，必须多试几次灯光。灯光的光位和输出的光度，还有和人的距离，慢慢掌握灯光的效果，才能拍出你想要的效果。

黑白照也是一直来都是最喜欢的，黑白照也是最有艺术的展示，相片干净，相片只有黑白灰，不会有杂色，很突出主题，也是怀旧的相片，时尚大方。一般拍黑白，我会选择运用单灯打法，选择黑色背景，这样会更突出照片的主题，更立体感，让相片更干净。镜头我会选择标镜。但也不一定这样的拍法，有遇不同的环境也有不同的手头去拍摄，比如室内和室外，也会选择逆光的拍摄黑白，主要看你要突出什么主题内容。

明暗光影的黑白人像照怎么拍？

拍黑白人像，首先是构图，三角构图，黄金分割式构图，对称式构图，框式构图等，好的构图能给人视觉上的冲击。要注意明暗对比，影子和高光的反差，

也能给人以视觉上的强烈冲击，同时也要注重中间灰色的表现，让整体画面丰富！

黑白人像拍摄是提高摄影师技艺水平的一种体现，在人像摄影中，拍摄黑白作品需要美术当中的素描功底。需要摄影师将黑白构图处理好，如果你能拍摄出好的黑白作品，那么就能拍摄同更加出众的彩色作品

在拍摄人物肖像的时候，会先观察任务的面部轮廓和皮肤的质感，由此来决定用何种光线来营造何种影调，从而来凸现这种肌理的质感，所以我把皮肤的质感，画面的影调，人物的情绪，称作黑白人像的三部曲。

无论是男人还是女人，在拍摄肖像的时候，体现出肌肤的质感都应该是摆在重中之重的位置上，尤其是黑白摄影中。看上去如此简单的黑白灰会很好的表现出模特的特质，所以在拍摄前我都会好好的观察***面部的角度用适合他的光影来打造***的皮肤质感。当然想要突出人物的皮肤质感也不是都用很硬的光线打在人物的脸上，这样会让***面部造成很大的高光区域，所以我在拍摄黑白人像多用恒定光线或者是半柔硬的光线比如透伞，雷达罩等，这样做就可以让***面部均匀受光，保证高光和阴影的区域都有比较好的细节呈现。

还有就是摄像影调

黑白肖像作品中，影调也是非常重要的一个因素。我们可以通过影调的表达，让***和作品的气质契合在一起。一般我们可以把黑白摄影分为高调和低调。所以我们一般是根据***固有的气质和形象来选择所谓的高低调子。沉稳、内敛的我一般选择低调来进行拍摄，而张扬、干净的可以用高调来表达。当然有的时候，我也会反其道儿行之，让人物的性格，形象和调子发生碰撞，有时候作品比预先设计的更加震撼，所以无论高调还是低调，处理好细节很是重要。

最后就是人物情绪，透过表面去摄入心弦。这也是我一直追求的摄影艺术的重要之处。

世间万物都是因为有了光，才有了形和色。在光线的作用下，线条才能得到突显，结构才能更加明晰。有时光线还会直接以阴影、或倒影的形式参与进构图，形成新的画面结构关系。光影带来的明暗线条还会直接引起画面本身重量感的变化。对于不够理想的画面构图，光影就是最有力和有效的“美化”手段，时常能起到重复、强调、简化、象征、呼应等效果。

楼道白墙上的光影线条很美，新人在其中的亮部，注意要人脸要避开线条，这样画面更干净、舒服，人物也更突出。俯拍时前景带上了部分栏杆，与影子的线条形成呼应，增强了空间感。

人文纪实摄影是不是都要用黑白色调拍老人和孩子？

悟空好!1，问题的关键在于如何理解纪实摄影。它所以强调"纪实"二字，就把自己从时下常见的名目繁多的摄影种类里分离出来了，并且提出了一些特定的要求。它要求拍摄者以抓拍为主要方式，并不可以干预被摄对象，甚至不可以对所拍人物或景物进行修改加工。由于其关键点，在于是否忠实纪录了一个真实的场景或一个瞬间或是一个历史时刻。而那一个场景或时刻是否包含了特定的时代元素，足以反映时代的记忆，才是核心。因此，无论黑白或彩色片，都变得不重要了。也因此，我们能够欣赏到各种或黑白或彩色的优秀人文纪实摄影作品。2，时下，优秀的纪实摄影作品，之所以出类拔萃者鲜见，我想，多半是被画蛇添足的后期加工给"拖累"了。摄影者，追求视觉的完美效果，其实也无可非议，但如那些在照片上的化妆，甚至无中生有，枯木生花，甚者将灰色雾霾妆成紫烟蓝雾，还美其名曰后期无所不能!愚以为，这与摄影概念已相去甚远。3，虽然我们的眼界狭窄，毕竟见过一些优秀的照片。比如曾见过一张忘了标题的作品:一个瘦弱的黑人小孩蹲在地上，一只鹰在旁边注视着他。真是摄人之魂，撼人之魄。这是无所不能的后期加工能够完成的吗!暂停。谢谢，春节快乐!

并不是这样的。很多人文摄影大师都会使用丰富的色彩去拍摄各种题材。

例如以照片“阿富汗女孩”（Afghan Girl）而闻名世界的美国纪实摄影师Steve McCurry，1950年出生，1986年加入马格南图片社，曾获得过无数摄影奖项。

Steve McCurry最大的特点是擅长使用色彩。然而，在很久很久以前，在Steve McCurry还没有成为NG(美国《国家地理》杂志)摄影师、还没有出版很多很多画册、还没有拍下那张“阿富汗少女”的时候，也不过是一个小镇报社的无名小卒，每天拍的也不过是那些绝对不会引起大报社注意的马戏团、中学运动会、橄榄球赛的黑白照片，[_a***_]平淡，默默无闻。

“有一天，我突然很想去旅游，”Steve McCurry回忆道，“我说，那好吧，我不干了。”那时的McCurry还未接触过彩色胶片，不过，他知道杂志编辑们很喜欢彩色照片，于是，辞掉了工作的McCurry同学背着200个Kodachrome彩卷，开始了前往印度的旅程。靠着旅游杂志的一些小拍摄任务应付支出，就这样在外面行走了两年。

Steve McCurry对异域文化很感兴趣，并且喜欢探险，喜欢彩色，但却很少使用闪光灯，他追求的即是最真实的色彩。McCurry曾说过：“对我来说，一张作品最重要的特质在于独立性，只需一张照片，便能带给你一个故事。当我和其他摄影师同行的时候，他们总是与被拍摄的人们之间有一段距离，而我的天赋便是跳入人们的圈子，和他们聊天，开玩笑。一旦你打破这段距离，便会真正认识到人们的特别之处，而不是视其为照片上的简单人物。”

Steve McCurry是最先拍摄下俄罗斯入侵阿富汗战争照片的摄影师之一，当年的报道立刻获得Robert Gapa金奖，并毫无悬念地在World Press Photo上包揽了4个一等奖。和绝大多数玛格南摄影师一样，McCurry也经常奔走于战地之间，从南斯拉夫、贝鲁特、菲律宾，到阿富汗、印度、伊拉克、也门，他也曾经为《国家地理》完成过西藏专题的拍摄项目。而McCurry最著名的作品——阿富汗女孩Sharbat Gula肖像，是世界上最广为流传的照片之一。

人文纪实使用黑白色调的非常多，但并不是所有的照片都用黑白。黑白照片的许多特点使得它在纪实摄影中比较讨喜。

一、相对彩色照片来的稀少

都说物以稀为贵，在这个充满色彩的数码时代，黑白照片相对较少，有时候***用黑白摄影手法能让照片眼前一亮，有时还能给人带来年代感。

二、突出主体

黑白照片只有黑白色调，在进行纪实摄影时，并不是所有的背景都非常单一，而这种情况下很容易让色彩喧宾夺主，多以***用黑白色调可减少彩色对照片带来的影响，更能突出主体及主题。

三、突出轮廓和细节

许多人物肖像上，***用黑白摄影手法，人物脸部的线条，轮廓一下便凸显而出。给人很强的视觉感。

四、直奔主题

许多纪实摄影照片往往都要透过照片看背后的意义及，抛开华丽的色彩装饰，可让照片单一更容易让人产生思考。

黑白照片有那么多的优点，但并不是所有照片都需要用黑白色调来拍摄，很多时候色彩也能反映出照片的氛围，能拍出人文纪实大片。

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到此，以上就是小编对于肖像黑白摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于肖像黑白摄影作品的3点解答对大家有用。