好摄影作品标准,好摄影作品标准有哪些

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于好摄影作品标准的问题，于是小编就整理了3个相关介绍好摄影作品标准的解答，让我们一起看看吧。拍出好照片的原则是什么，怎么评判？如何...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于好摄影作品标准的问题，于是小编就整理了3个相关介绍好摄影作品标准的解答，让我们一起看看吧。

1. 拍出好照片的原则是什么，怎么评判？
2. 如何才能拍出一组好的作品？
3. 你觉得一部好的电影应该具备什么条件？

拍出好照片的原则是什么，怎么评判？

关于拍出好照片的原则，在摄影界有不同的表述，有三原则、六标准、十准则等等不同说法，就是在摄影的教科书中也没有统一的表述。我读过北京摄影函授学院的教科书，也读过美国纽约摄影学院的摄影教材，但我感觉，美国纽约摄影学院的教材的表述的关于"纽约摄影学院的三项基本原则一一拍摄优秀照片的基石"简洁明了、好记易懂。其他的各种标准也基本上是这三项原则的不同表述而已。

美国纽约摄影学院摄影教材在开篇之作《摄影师的眼力》，关于好照片的三项基本原则是这样表述的。

一、一张优秀照片必须县有明确的主题。主题可以是某个人、某件事，甚至也可以是一个故事。一张好照片的主题必须清晰、明确，任何人看到照片时，能立即关注这个主题。我们可以说一张好照片必须有一个"鲜明主题"。

二、一张优秀的照片必须能够把观众的注意力吸引到被摄主体上去。换言之，观众的视线应该立即被吸引到主体身上。也可以说一张好照片必须有一个"突出主体"。

三、一张优秀的照片必须简洁。照片中反涵盖吸引观众视线的必要内容，而去掉或压缩那些分散主题的元素。也可以说一张好照片必须要"画面简洁"。

按照以上的表述，我想判断一张照片是否为好照片，就应该从照片的主题、主体、简洁来评判了，好的照片就必须遵循这三个基本原则，好的照片必须具备鲜明主题、突出主体、画面简洁。当然，这些只是好照片的基本原则。有些摄影比赛对好照片还有具体的要求，参加比赛还要认真阅读大赛的要求。

感谢邀请！

拍出好照片的原则，我想应该是这样重要的两点：

第一、曝光正常。

第二、对焦清晰。

有这样两点，拍出的所有照片都是好照片，个人愚见原因如下：摄影是记录，更不仅仅只是记录，更重的是责任，相机很轻，责任很重。当我们每按下一次快门，它都将记录它的唯一性，唯一的角度，唯一的内容，那么只要曝光正常，对焦清晰，在于生活的某一面，它的唯一性就是好照片的原则，而摄影作品它除了前面的唯一性，更增添的是它的艺术效果或者是图片本身的故事，一张好的摄影作品会留住人的眼睛、会给观赏者讲故事，为什么一些摄影作品只是一个视觉传达出来就能让画面前面的人触心的感受，有欢喜，有泪流……

那么，评判一张照片的好坏就得看站在什么样的角度，比如你随便拍下的一位老人，觉得你仅仅是按下快门，尽量让照片曝光正常 ，对焦清晰，当你洗片成样，送到老人家时，也许这是这位老人唯一的一张照片，更甚至这样的唯一是老人已经离世（我曾经就遇见过类似情况），那么对于老人的家人来说，这也许就是“珍宝”，它就是好照片。对于艺术创作的照片来说，除去画面本身的内容，还要构图、拍摄手法，就连画面本身的内容也会通过拍摄手法进行改变，比如水，本身的样子，如果利用慢门来拍摄，它可以拍得像薄纱……

好照片没有标准，喜欢的就是最好的……！

个人愚见，勉之……

摄影，不等于照相！

摄影本身就是文化艺术创作。如同诗词歌赋，具有深邃的寓意。

明确了这个道理，就容易区分了。

一幅好的作品，是有思想内涵的，值得回味的。而不是流水记账——”到此一游“式的。

要拍出一个好的照片，首先要有确定一个好的拍摄主题。其次是要选择好的角度，还要有好的构图。要有摄影师的思维创作能力。加上好的后期制作。照片的拍摄和创作过程也是对事物认识和升华的过程。通过拍摄照片能够提高人的素养和观察事物的能力。

如何才能拍出一组好的作品？

罗伯特.卡帕大师最经典的名言“如果你拍的不够好，那是你离的还不够近”。

我们要拍出好作品，不只是要离的近，还需要一双发现的眼睛，对艺术和爱好的的追求，这个我们的前提，你够不够努力，也是我们自身因素。

1，镜头思维

镜头是拍摄者的眼睛，我们带着欣赏者以欣赏的心态去拍摄，不同的视角可以看到不同的风景，拍摄不容易看到的景象肯定深得喜欢

2，构图

当我们眼前一大片美景“尽收眼底”时我们主观的感觉很美，但有时候拍下来就乱，这就是要我们好好构图做取舍，是否能表达你目前的思想，有了拍摄对象，好的构图就可以为作品加分不少。不同的构图拍摄出的作品表现也不同。

3，让作品说话

作品内在精神就是画面的灵魂，这也是创作者想要表达出来的。

摄影***罗伯特• 卡帕说过：“如果你的照片拍得不够好，那表示你离得不够近。”

而我是一个爱好者，只想说一句多换角度去拍摄同一对象，还需要摄影人熟悉自己的拍摄对象及拍摄器材，才能有备无患抓住最美的时机按下快门。其次就是需要留心观察，要有发现美的眼镜。

怎么能拍出好的作品，平时看那些摄影师随随便便拿起相机就是一张，看似很轻松，其实不然，按下快门只是得到了一个结果，这就像我们的高考一样，考的不只是你做的那张试卷，成绩的高低只是一个结果。真正要检测的是你对知识的积累与运用。在摄影领域里同样如此，同样的设备，你在用别人也在用，但为什么拍出的会有差别呢？

我们就来说说如何成为一名摄影师或者说一个合格的摄影师应具备哪些必要的职业技能跟经验积累。

首先，从硬件上来说你需要非常熟悉你的设备，在什么场景下用什么模式去拍摄，应该是下意识不***思索的。这里所说的设备不单单是我们手里的相机，像闪光灯、柔光箱、反光板等等都是我们所能用到的，相机就像是画家手里的笔一样而各种配件就像是一种种的颜色，有序的结合在一起才能给我们展现出已付绚丽多彩的画作。当然这需要日以及日钻研，干什么事都要持之以恒，学无止境。

说完硬件我们在来说说软件，硬件可以在长期的使用中可以做到得心应手，而我们的软实力却要根据我们的拍摄需求千变万化。而不是简单记住简单的公式就能完成的，我们的拍摄的种类有很多例如人像，人文，纪实，美食，建筑，星空等等，每一种又有不同的表现手法可说是千变万化，这就要我们在艺术的层面上有独特的见解。首先要有想法，有想法才有去实现的可能。

总的来说好的作品的诞生是在无数次的练习之后，先有量变才能质变。没有捷径可以走。勤加练习，善于观察。

我觉得拍摄出好的摄影作品首先要找好景色与拍摄角度，因为一幅摄影作品的构图是非常重要的，另外如果你是拍动物的，那就要静待着动物的经典画面，如果是拍植物的话，太阳的光线就很重要了。如果你要拍摄人物，那么服装与人物的形象，还有化妆，人物的动作，表情都要与景色搭配，与主题搭配，这样拍出来的作品才好看。

你要记得构图真的是很重要的，是一幅作品的灵魂，你最好不要以自己的习惯角度去拍，换其他的角度拍，并且构图要有主有次，这样的作品才令人眼前一亮的。你在拍人物时，也不要老叫人看镜头，因为他的表情可能不自然，尝试一下抓拍把，人物表情自然，服装又好看，配合景色或特别的背景，你的作品会让人有所领悟，那就是好的作品了。 视频加载中...

大家好我是板栗拜靶子。

一 ：如何才能拍摄出一副好的作品就要了解到好照片的标准。

1. 标准是：要有一个鲜明的主题。
2. 要有一个引人注意的主体。
3. 简洁的画面。
4. 良好的影像清晰度。

二：其次拍出一幅好的摄影作品，无论是 纪实摄影 风光摄影 都要注意以下几点。

1：构图/ 构图是摄影第一要素，它奠定了照片的第一观感。构图要注意以下几点。

• 1：简洁
• 2：生动
• 3：完整
• 4：稳定

很多人知道都有什么构图，大致分为七个

• 黄金分割构图 水平构图 垂直构图 框架式构图 三角式构图 线条式构图 开发式构图。

构图简单来说就是一张照片的点和线条的结合，它决定了画面中的分界线，***关系，延展性，主体与背景的协调性等。

三：就是用光，[_a***_]就是光与影的造型艺术，光是摄影的灵魂是摄影语言的基本因素“光线就是画家手中的画笔 音乐家手中的钢琴”。把握好光线一创作出优秀的摄影佳作。

• 要了解光线在摄影中的作用
• 光线在摄影中的运用
• 光源的种类与特点。

四：就是要有有一个趁手的装备好的相机，和附件。在加上要多拍大胆一点学会不动就要问的品质 虚心请教。

谢谢您的邀请。

你觉得一部好的电影应该具备什么条件？

一部好的电影会给人留下难以磨灭的印象，能从电影中吸取精神的力量，它能引导人们向善，积极的面对生活，它反映的现实问题还能推动社会进步。总的归纳起来，一部好电影应具备下列几个条件。

一，故事的逻辑性

一部电影就好比讲一个故事，首先要有故事发生的时间,地点及背景；要有事情发展的经过，矛盾的冲突，最后要有故事的结果。故事的情不能凭空瞎造，不能牛头不对马嘴。人物行为,装扮,语言等要符合当时的年代，让观众觉得真实。

二，故事要有新意

为什么《阿甘正传》,《肖申克的救赎》能成为经典电影。这是因为故事立意新，《阿甘正传》的阿甘，生下来智商只有75，只能算弱智儿，但他却拥有一颗纯洁而善良的心，他用诚实守信,认真勇敢换来了荣誉和财富。故事通过阿甘的各种巧合，通过阿甘抛弃所有杂念，凭着直觉在路上跑，跑进了大校，跑过了战场，跑遍了全美，收获了辉煌。电影立意之新，同时也给观众反思！

《肖申克的救赎》讲了银行家安迪被污蔑杀妻入狱，判处***。在狱中受到无情虐待，但他没放弃对自由的追求，凭借自己的智慧和典狱中周旋，经过二十年的挖掘，终于在一个雷电交加的夜晚爬出监狱，重获新生的故事。电影通过监狱为故事背景，以安迪(一个无罪的人)，典狱长(***腐化)，狱警(凶暴)构成这个世界。最厉安迪没有黑白颠倒，自甘堕落，而是健康自信的飞出了火坑！

三，画面和音乐要美

电影的整个画面要震撼，气势要恢弘，对视觉要有冲击力，吸引人的眼球，不会使人欣赏疲劳；音乐要有贯穿力，能拨动观众内心的心弦，造成共鸣！国产电影《英雄》，这一方面比较有代表性！

四，演员要熔入角色

演员对剧本要有深刻的理解，对所演的人物性格,语言,气质要拿捏到位，能充分的体现人物特点。电影成功是否，演员是最主要的，演员出演的好坏，受其本身生活经验的影响很大，如香港演员周润发社会生活经验丰富，对电影里的人物特点把握到位，才能呈现出众多的经典电影！

电影和音乐、绘画不同，是综合艺术，这至少影响两个方面：一是涉及摄影、音乐、服饰、文学、表演、化妆、美工等等多个门类，令观影者可以从各个角度去欣赏。二是做一部好电影，先要取决于创作者的意图构思是否高明，后取决于能否成功将意图表达出来。电影涉及的艺术门类多，影响的因素多，制作一部好电影很难。

还有个特点：电影是一种魔术，它通过各种手段虚拟一个世界，去感染你，打动你。所以拍电影，实际上是一门手艺。想要活好不粘人，没有好技巧做不到。

所以一部好电影，单纯着眼于它讲述的故事还远远不够，至少还要关注这部电影的题材 、思想、风格、创作技巧，这个技巧包括剧本、拍摄、剪辑、音效、表演等等。

就拿《建党伟业》来说:红色题材的爱国主义影片。作为“建国三部曲”之一，自然是少不了国内外人士的支持，影片中大量的明星艺人，几乎都是零片酬主持这部影片…而作为国人，自然也少不了去***支持和观看这部让人热血沸腾和燃烧的献礼片！单单从里面的明星阵容，服装考究，以及对史实的尊重无疑是一部好电影！

可能每个人眼中的好电影都是不一样的。小时候小孩子看动漫电影，无论剧情如何只要抓住小孩子的心里，那无疑也是好电影！所以在我眼中，吸引我的就是好电影，不吸引我的另当别论！

不喜勿喷，个人观点！

电影本身它就是一个一种***的一种分享，那我个人认为是说你要有一个明星的一个效应，还有一个就是说好的一个***拍摄的一个环境，然后一个就是说好的内容好比煮菜，关键是味道，所以不管你什么样的一个电影，最重要是给人一种内容上面的一种。给人一种美的享受，然后具有启发性，或者说比较有一种感染力。

最重要的是要能引起观众的共鸣！票房无疑就是最好的数据。

因此大多数电影会引用近几年比较被大众所熟知的 演员，贴近生活的题材，包括人们生活中的场景，以及传唱度高的音乐。

我觉得一部好的电影应该具备以下的条件

• 故事——若一个好的故事是一个好的电影的灵魂，如果一个故事没有经过仔细的推敲，就搬上荧幕它给观众呈现出的就是前后不连贯，故事没有中心点、观众看的迷茫。所以好的故事不是一蹴而就，要精雕细琢才能露出璞玉的本质。

• 演员——在挑选演员的时候，我希望不是因为他多么知名，而是他能把我们带进这个故事中，体验那种酸甜苦辣、喜怒哀乐，让我知道这个故事的真实与背后的辛酸，让我们能发散思维，徘徊其中而流连忘返，这是我想要的。

• 导演——他是这个故事的操刀者，他的每一刀都影响着这个璞玉在观众面前所呈现的样子，只有他真正的了解了这个故事的灵魂，才能在观众面前表达出真正想说的东西，观众才会为之落泪、为之喜悦、为之愤怒。

• 构图——在一部电影中，我们看到那个景色的时候，会感觉特别惊艳，感慨工作人员的用心与想象力，所以一个好的构图会给这个影片披上一个漂亮的外衣，会给这个填姿填彩。

• 结尾——结尾是整个影片的画龙点睛的一笔。很多人说写一个故事容易，但是要给这个故事加个结尾就很不容易。电影给一个什么样的结局都将影响观众对这个电影的评价，但是不管这个结局是喜是悲只要能给人深思，它就是一个好的结局。

到此，以上就是小编对于好摄影作品标准的问题就介绍到这了，希望介绍关于好摄影作品标准的3点解答对大家有用。